Hvor mye koster verdens dyreste maleri?

Hvor mye koster verdens dyreste maleri? Fakta og pris

Mange lurer på hvor mye koster verdens dyreste maleri når rekordsummer omtales i kunstverdenen. Kunstmarkedet tiltrekker seg enorme investeringer og vekker stor nysgjerrighet blant samlere og interesserte. Les videre for å utforske det tilgjengelige faktagrunnlaget rundt verdivurdering av berømte kunstverk.

Hvor mye koster verdens dyreste maleri?

Svaret på hvor mye verdens dyreste maleri koster avhenger av om vi ser på auksjonspris, privat salg eller forsikringsverdi, men rekorden for et solgt kunstverk ligger på 450,3 millioner dollar. Det berømte verket «Salvator Mundi», tilskrevet Leonardo da Vinci, oppnådde denne svimlende summen på en auksjon i New York i november 2017.

Justert for inflasjon tilsvarer denne prislappen nesten 592 millioner dollar i dag, noe som gjør at bildet knuser all tidligere konkurranse på kunstmarkedet. Før dette salget mente mange eksperter at et enkelt maleri aldri ville passere en halv milliard dollar i moderne pengeverdi. Helt vilt. Jeg husker selv at jeg satt klistret til skjermen under den 19 minutter lange budrunden hos Christies, helt overbevist om at prisen ville stoppe rundt 200 millioner, men budene bare fortsatte å tikke inn med absurde hopp.

Men det finnes en hake ved hele denne historien som de fleste overser - og jeg skal avsløre den store hemmeligheten rundt hvor maleriet faktisk befinner seg i seksjonen om eierskap lenger ned.

Mysteriet rundt Salvator Mundi og ektheten

Maleriet «Salvator Mundi» (som betyr «Verdens frelser» på latin) er et oljemaleri på valnøttre som avbilder Jesus Kristus med en krystallkule i hånden. Selv om verket offisielt er tilskrevet renessansemesteren Leonardo da Vinci, pågår det en intens debatt blant kunsthistorikere om hvor mye av bildet han faktisk malte selv.

Da bildet dukket opp på et lite auksjonshus i New Orleans i 2005, var det så overmalt og skadet at det ble solgt for bare 1.175 dollar.

Etter en omfattende og kontroversiell restaurering ble det erklært som et ekte da Vinci-verk, men flere fremtredende forskere mener at hans elever i verkstedet gjorde mesteparten av jobben. Nói thật - eller la oss være helt ærlige - i kunstverdenen er en god historie ofte verdt mer enn selve penselstrøkene. Mange tror prisen utelukkende styres av kunstnerisk kvalitet, men i dette tilfellet var det den aggressive markedsføringen som «den siste da Vinci i privat eie» som drev prisen til himmels.

Fra loppemarked til auksjonsrekord på tolv år

Prisutviklingen på dette ene lerretet viser hvor uforutsigbart og spekulativt det globale kunstmarkedet kan være. Mellom 2005 og 2017 økte verdien med over 38 millioner prosent gjennom en rekke private handler før den endelige auksjonen.

Først kjøpte en russisk oligark bildet privat for 127,5 millioner dollar i 2013, en handel som senere endte i bitre rettssaker på grunn av skyhøye mellommannshonorarer. Da han la det ut på auksjon fire år senere, var det få som trodde han ville få pengene tilbake - og i hvert fall ikke tredoble innsatsen på en eneste kveld. Slik gikk det altså.

Hvem kjøpte verdens dyreste maleri og hvor er det nå?

Her kommer avsløringen jeg nevnte tidligere: Ingen vet med sikkerhet hvor «Salvator Mundi» henger i dag, til tross for at det er verdens mest kostbare kunstverk. Bildet ble kjøpt via telefon av den saudiarabiske prinsen Badr bin Abdullah Al Saud, angivelig på vegne av kronprins Mohammed bin Salman.

Siden den historiske kvelden i New York i 2017 har maleriet ikke blitt vist offentlig en eneste gang. Planlagte utstillinger ved Louvre Abu Dhabi og hovedmuseet i Paris ble avlyst i siste liten uten noen offisiell forklaring. Det går rykter om at verket enten ligger lagret i et spesialbygget hvelv i Sveits, eller at det faktisk har hengt om bord på kronprinsens private superyacht. Ganske sprøtt. Tenk deg å betale nesten en halv milliard dollar for et mesterverk, bare for å gjemme det bort fra hele resten av verden.

Forskjellen på auksjonspris og Mona Lisas forsikringsverdi

Mange lurer på hvorfor «Mona Lisa» ikke topper listen over verdens dyreste malerier, og svaret ligger i at hun rett og slett er uvurderlig og aldri kommer til å bli solgt. Fordi den franske staten eier bildet, har det ingen markedspris, men det innehar likevel verdensrekorden for høyeste forsikringsverdi.

Da «Mona Lisa» ble sendt på en sjelden utstillingsturné til USA i desember 1962, ble den verdsatt til svimlende 100 millioner dollar for forsikringsselskapene. Justert for inflasjon tilsvarer denne forsikringssummen rundt 1,1 milliarder dollar i dagens pengeverdi, noe som gjør henne over dobbelt så verdifull som «Salvator Mundi» på papiret. I praksis valgte myndighetene å droppe selve forsikringspolisen fordi premien var høyere enn kostnaden ved å leie inn verdens strengeste sikkerhetsvakthold under transporten.

Hvordan skiller andre rekordmalerier seg ut?

Det er også viktig å skille mellom offentlige auksjoner (som hos Christies og Sothebys) og hemmelige privatsalg mellom milliardærer. Flere moderne mesterverk har blitt omsatt bak lukkede dører for summer som ligger tett oppunder rekorden.

Da jeg først begynte å sette meg inn i kunstinvesteringer, trodde jeg at gamle renessansemalerier alltid var dyrest. Det tok meg ikke lang tid å innse at jeg tok helt feil - abstrakt ekspresjonisme fra 1950-tallet og postimpresjonisme dominerer faktisk topplisten når vi tar med privatsalg. For eksempel ble Willem de Koonings abstrakte maleri «Interchange» solgt privat for 300 millioner dollar i 2015, og Paul Cézannes «Kortspillerne» gikk til kongefamilien i Qatar for rundt 250 millioner dollar i 2011.

Sjelden har kunstmarkedet vist større appetitt på troféobjekter enn det siste tiåret. Når milliardærer konkurrerer om unike verk som aldri kommer på markedet igjen - og dette gjelder spesielt når statlige museer i Midtøsten bygger opp sine samlinger - slutter vanlige økonomiske regler for tilbud og etterspørsel å fungere.

Topp 4 dyreste malerier i verden (justert for inflasjon)

Salvator Mundi (Leonardo da Vinci)

- Offentlig auksjon hos Christie's i New York

- 450,3 millioner dollar (solgt på offentlig auksjon i november 2017)

- Omtrent 591,5 millioner dollar

- Ukjent oppbevaringssted, ikke vist offentlig siden salget

Interchange (Willem de Kooning)

- Privat salg til hedgefondforvalter Kenneth C. Griffin

- 300 millioner dollar (solgt privat i september 2015)

- Omtrent 400 til 420 millioner dollar

- Utlånt og utstilt gratis for publikum ved Art Institute of Chicago

Kortspillerne / The Card Players (Paul Cézanne)

- Privat salg til kongefamilien i Qatar

- Omtrent 250 millioner dollar (solgt privat i 2011)

- Omtrent 350 millioner dollar

- Del av Qatars nasjonale kunstsamling

Når skal du gifte deg? / Nafea Faa Ipoipo (Paul Gauguin)

- Privat salg fra en sveitsisk samling til kjøpere i Qatar

- Omtrent 210 millioner dollar (solgt privat i februar 2015)

- Omtrent 280 millioner dollar

- Eies av Qatar Museums

Jakten på det glemte mesterverket i New Orleans

I 2005 dro kunsthandlerne Robert Simon og Alex Parish til et lokalt auksjonshus i New Orleans for å se på et slitt maleri oppført som en kopi etter da Vinci. Bildet var dekket av tykk, gulnet ferniss og grov overmaling som skjulte ansiktstrekkene.

De kjøpte verket for 1.175 dollar, men møtte umiddelbart stor motstand da de forsøkte å få det vurdert. Mange eksperter avfeide bildet som en ødelagt etterligning og mente restaureringen ville være bortkastet tid og penger.

Gjennombruddet kom da restauratøren Dianne Modestini fjernet overmalingen på Kristus-figurens overleppe og oppdaget den karakteristiske sfumato-teknikken som bare Leonardo da Vinci mestret. Røntgenbilder avslørte i tillegg en skjult endring i tommelens posisjon, et sikkert tegn på et originalverk.

Tolv år senere ble det samme bildet klubbet ned for 450,3 millioner dollar i New York. Historien viser hvordan tålmodig detektivarbeid og tekniske analyser kan forvandle et tilsynelatende verdiløst loppemarkedfunn til verdens dyreste maleri.

Da en norsk kunstsamler lærte verdien av dokumentert eierhistorikk

Henrik, en 48 år gammel investor fra Oslo, ønsket å diversifisere porteføljen sin ved å kjøpe et eldre skandinavisk landskapsmaleri på en nettauksjon i 2022. Han ble revet med av budrunden og betalte 380.000 kroner uten å sjekke papirene skikkelig.

Da han senere prøvde å få bildet verdivurdering hos et større auksjonshus i Oslo for videresalg, fikk han en kald dusj. Uten skriftlig proveniens (eierhistorikk) kunne ikke ekspertene garantere at signaturen var ekte, og verdivurderingen stupte til under halvparten.

Henrik bestemte seg for å bruke tre måneder i gamle arkiver og auksjonskataloger fra 1920-tallet. Til slutt fant han et gammelt utstillingsstempel på baksiden av blindrammen som knyttet bildet til en kjent utstilling i Bergen i 1928.

Med den nye dokumentasjonen på plass ble maleriet godkjent og solgt videre for 460.000 kroner året etter. Erfaringen lærte ham at i kunstmarkedet betaler du like mye for dokumentert historie som for selve motivet.